ピンク・レディーのＢ面（今はＣＤの時代なのでカップリング曲と 言われてますね）。これには結構、名曲が多い。ファンの間でもＢ面の好きな方はかなりいます。そんなピンク・レディーのＢ面で綴るいわば裏ＨＩＳＴＯＲＹ。 ここに誕生です。（　）内はＡ面曲

乾杯お嬢さん　　ピンクの林檎　　パイプの怪人　　パパイヤ軍団　　逃げろお嬢さん　　レディーＸ　　　アクセサリー　　キャッチ・リップ

スーパーモンキー孫悟空　　　ドラゴン　　　事件が起きたらベルが鳴る　　ハロー・ミスター・モンキー　　波乗りパイレーツ（U.S.A吹込盤）

WalkAwayRenee   アダムとイブ・ スーパーラブ　　愛しのニューオリンズ　　　秘密のパラダ イス　　　　ザ・忠臣蔵80　　BY MYSELF 

カトレアのコサージ　　AMENIC(逆回転のシネマ)　　　夢中がいちばん美しい　・

乾杯お嬢さん　（ペッパー警部）

ピンク・レディー裏ＨＩＳＴＯＲＹオープニン グはこの曲から。
Ｂ面の中でも一番有名でこの曲を大好きだというファンはたくさんいると思うが、デビュー曲になりそこなった曲。それが乾杯お嬢さん
ピンク・レディーがデビューする時、ペッパー警部とどちらをＡ面にするかでモメたという話はあまりにも有名だが、それほどに完成度の高いＢ面曲のひとつ、 初期のコンサートではよくフルコーラス歌っていた。ミーとケイ本人たちも、この曲、大のお気に入りなようで、本人達にしてみればどちらが、Ａ面でもよかっ たのかも知れない。しかし、ここで運命は左右する。ペッパー警部でなかったら、ピンク・レディーは単なるアイドルグループで終わったであろうとは専門家の 方たちもおっしゃっているが、まさにその通り、インパクトが違う。このことは、時代だった頃からなるディスコグラフィーに掲載しているので、あえて、書き ません。では、この乾杯お嬢さん、実はこの曲は仮想敵キャンディーズに対抗する雰囲気のものをと考えて作られた。というだけあって、ごく普通の内容であ る。曲自体の出来もそれなりにビートが利いて、さわやかな出来栄えである。僕的には春一番（キャンディーズ）という曲の秋版というように思う。でも、ひと つこのデビュー曲のＢ面でもピンク・レディーのスタートということで、少し違うなあと思えるところがある。というのも、この頃の歌謡曲の世界では秋の歌は 大抵、失恋や別れなど物悲しい感じの曲が多かった中で、珍しく希望を歌っている。コレ自体視点が他と違うピンク・レディーブランドを象徴する裏ヒストリー （Ｂ面）の始まりのようである。年相応でなおかつ普通の路線。それは異次元に放ったピンク・レディー光線を地上で見物でもしているかのようなストーリーで あったのだ。いわば、ミーとケイの生身がこのＢ面に収められているといっても過言ではない。もっと詳しくいえば、Ａ面はピンク・レディーＢ面は根本美鶴 代、増田啓子といったところだろうか？この曲に込められた想い。それは思いやりではないだろうか？マンデー・モナリザ・クラブのコラムを書いたとき、作り 手たちの心遣いにテーマを置いて書いたが、このＢ面集のはそれが多く感じられる。シングル曲の裏として売れる売れないに関わらず、自由にピンク・レディー の二人の”普通”を提供してきたプロジェクトの作り手たちにはこの時点からふたりの事を大事に思ってきたことが、Ｂ面を聴くと思い描かれる。振り付けもこ の乾杯お嬢さんはミーケイ本人たちが振り付けをしたといっているし、彼女たちにとっても、やはりＡ面のペッパー警部同様、命の次に大切な曲であることは間 違いないように思う。

ピ ンクの林檎　 （Ｓ．Ｏ．Ｓ）

月並みであるが、この林檎の檎いう漢字はこの 曲を機に覚えたのである。まだ、当時小学生で、教科書にもこの檎という字は無かった。ピンク・レディーの影響 はこんなところまで及んでいたのであ〜る。（笑）
さて、このＳ．Ｏ．ＳのＢ面であります、ピンクの林檎も有名ですねえ。当時、お昼の校内放送でよく、流れてました。Ａ面のＳ．Ｏ．Ｓと同様に。こんなとこ ろからも、ピンク・レディーが流行りだしていたことが、伺えます。大抵、校内放送は高学年（小５，６）が担当であり、それぞれが好きなレコードを持ち寄っ てかけてましたので、（僕も小５，６の時は放送部員でサウスポーや波乗りパイレーツなどかけまくってました　笑）確実に売れていると思ったものでした。 Ｓ．Ｏ．Ｓ紹介時代だった頃の第１章参照のところでも、書いてますが、うちのおやっさ んはＳ．Ｏ．Ｓが好きでしたが、このピンクの林檎の方がいい曲だと申しておりました。当時何かできいたのですが、どの歌手もＢ面にいい曲をいれるとか？ （ほんまかいや？笑）Ａ面のＳ．Ｏ．Ｓより、もっと歌謡曲的であり、日本人になじみ易いフレーズが続く、最初の乾杯お嬢さんで秋はチャンスよ！と歌い、ここではやくもくちづけを交わ してしましそう。と１０代のふたりのちょっと背伸び をした女の子が登場するなにかホンワカムードの曲である。今の時代でいえば、１０代後半にこのようなフレーズは合わないかも知れませんが、当時まだ純粋な 時代を象徴するような曲である。イントロも印象的でメリーゴーランドにのっておとぎの国へとでもいう感じに聴こえます。これは、童話白雪姫の毒林檎がヒン トなのかなあと思ってしまいますね。今回の復活ライブＶｏｌ．１ではＢ面曲を１曲披露してくれましたが、（会場によっては２曲のところもあったみたいです が）僕の参加した会場ではこのピンクの林檎を歌ってくれました。

パ イプの怪人　 （カルメン’７７）

ピンク・レディー第３弾カルメン’７７のＢ面 パイプの怪人。
この曲もやはりＡ面との違いは面白い。激しくも、情熱的なＡ面に対して、どこかコケティッシュでかわいらしい曲。ほんとにおんなじ歌手の曲なの？と思わせ る曲である。このパイプの怪人のヒントはこれも、童話？あしながおじさんでは？ないかと思う。前作ピンクの林檎で少し冒険心のついた女の子は今回パパ？か もしれないパイプの怪人の目を盗んで大胆な行動へと走りかけたが、ペッパー警部同様、まった！がかかることに。思うようにならない苛立ちは次回では・・・ とんでもない行動に・・・。（わたくし事ではありますが、わたくしも娘がおります。将来自分もパイプの怪人になるかも？知れません　笑）
　今回のパイプの怪人は前２作よりちょっと軽めのサウンドが特徴であり、Ａ面の重たさに比べ、リラックスして聴けるような配慮が曲のところどころに流れて いるように思う。これもコンサートではメドレーの中の１曲として知ってる方も多いのでは？ないかと思います。

パパイヤ軍団　 　（渚のシンドバッド）

前作での苛立ち・・・それはこの夏にハジケて しまった。イントロのため息に始まり、♪わたしたち〜食べごろよ〜　などと、ドキッさせられるフレーズが続 く。Ａ面渚のシンドバッドはさわやかなお色気だが裏（Ｂ面）に回ると更にエスカレートした女の子が登場していた。正直この曲を当時小学生が聴いていたと は・・・。僕が思うにここまでの大ヒットに感謝しての、サービス満載Ｂ面曲なのかあと思う。♪みてみて私のこのポーズ・・とまさにサービス満点！ピンク・ レディーに夢中になっているみんなはこの曲の通りフラフラになっていたのだ〜。
ここまで、４曲のご紹介でしたが、ピンク・レディーのＢ面曲は８枚目のシングルモンスターのＢ面まである程度のストーリー性を持っています。この後は逃げ ろお嬢さんですが、ピンク・レディープロジェクトはこのＢ面を通して生身の女性ミーとケイを成長させていったような気がします。Ａ面では出せない味わいそ して、現実的な遊び心がこのＢ面の中に含まれているのです。全てのシングルをお持ちの方もう一度Ｂ面だけを聴いてみて下さい。そこにはピンク・レディーの 人としての裏側を垣間見ることが出来ると思いますよ。

逃げろお嬢さん　 　（ウォンテッド）

前作パパイヤ軍団でお色気たっぷり振りまきす ぎて、変な男に引っかかったのか？ここにきて一目散に逃げろ〜！と歌っている。
Ａ面のウォンテッドと全く逆で捕まえる側から逃げる側へとＡＢ面での互いのアンサーソングの作りも非常に面白い！
今までのＢ面曲より弱冠軽めのサウンドはＡ面を聴いたあとには何故かデザート感覚で聴けてしまう。作り手側の方々もこんなところに気を使っていただいてあ りがとざんす！（何者？）コンサートでも人気の曲で１０年ほど前電リクの番組でＵＦＯなどに混じってこの曲のリクエストがあり、コンサートフィルムから流 れた事がある。軽くてノリやすいし覚えやすい頭のサビはみんなで合唱しやすかったんでしょうね。
この曲についてひとつ当時の思い出があります。
他のページでも書いたかと思うのですが・・・この曲が新曲の頃、我家にはレコードプレイヤーなるものがなく、いろんなお宅で聞かせてもらってましたが、そ うはいってもいつもいつもという訳にはいかず。たま〜にでした。そんな時、遠足の帰りひとつ下のＨ君と帰り道一緒になり、（実はその子は転校生だったので す）なんとなく気が合ったので話をしてたら「うちにレコードプレイヤーあるよ」といわれ「えっじゃあ後でレコード持ってっていい？」「うんいいよ」
こんな会話だったかは定かではないが、まあ趣旨は同じで、早速レコード持っていって聴かせてもらうことに。
そんな時二人で意気投合して何度も何度も聴いたのがこの逃げろお嬢さんだったのです。
今でもたま〜に思い出しますねｴ。この曲聴くと。その子は今東京に住んでいて滅多に会うことはないけど、あの時レコードを聴かせてもらったという感動は今 でも心の底に残っています。♪逃げろ！逃げろ！逃げろ！お嬢さん　奴から逃げろ〜　このフレーズの中に・・・。

裏ＨＩＳＴＯＲＹも聴けます。ＣＤ　ＦＩＬＥシ リーズ（あ〜なつかしや〜消費税導入前の価格） 現在廃盤中ですが、再発売して欲しいですね。

レ ディーＸ　　（ＵＦＯ）

これぞ、本家本元都倉サウンドの原点リンダ 節！リンダさんのメジャーなヒット曲「どうにもとまらない」とそっくり！（よく聴けばペッパーのリズムとも似て ますが）このカラオケでどうにもとまらないを歌ってもバッチリ！というくらいクリソツ。
全盛期もしくは解散コンサートのＢ面メドレーでは占めに当たるこの曲。あのＵＦＯのＢ面ということでかなり有名な曲ではないだろうか？
　前作「逃げろお嬢さん」で悪い男から逃げ切った少女はここで大胆にも名前をレディーＸと名乗り数々の男たちを手玉に取る（言葉悪いですねえ　笑）
というより大人の女性へと成長を遂げる。まさにあ〜どうにもとまらない！状態の曲ではなかろうか？（笑）
　冗談はさておき、話を戻すがあのＵＦＯのＢ面ということで振り付けを考えた方もいたのではないだろうか？今までのＢ面と比べても派手な作り、インパクト もあり、Ｂ面にしておくにはもったいない曲ではないかなあと思う。Ａ面では絶対に出てこない世界観をＢ面で堪能できるまさに１度で２度おいしい企画は更に 邁進していき、二人の・・いや、ピンク・レディーという名前にピッタリのイメージはほんとはコチラなのかもしれませんね。後々発売されるマンデーあたりを 匂わせ、歌謡曲的にわかりやすく砕いた曲それがレディーＸのように思います。ダークなイメージで当の本人たちは嫌いじゃなかったんではないでしょうか？ （本人達に聞いたわけではありません。失礼！笑）
当時、シングルと同時発売としてデビュー曲からこのＵＦＯまでにファーストＬＰ収録のそれぞれのソロ曲を収めたベスト盤「ベストヒットアルバム」をリリー ス。当時の大ブームと合い重なってミリオンヒットとなる。（ＣＤ化されてますねえ）・・・がＵＦＯとレディーＸはシングルより先にレコーディングされたも のらしくボーカルが不完全なまま収録されている。（ご存知ですよねえ）
これが結構今となっては貴重版であり、２種類のボーカルを聴く事により当時ふたりがＵＦＯはレコーディングに時間がかかった〜とおっしゃってたことが思い 出されます。一番のピークの時期のレコーディング。けっこう、辛いレコーディングだったのではないだろうか？と推察いたします。睡眠時間が３時間を割って いたころであり、ひどい時には３０分から１時間程度しか寝てなかったというからその中でのレコーディングまさに奇跡のようです。
そんな二人の栄光の登竜門アメリカ進出はこの頃決まったようです（PINKLADYinU.S.A ご覧下さい）
なにはともあれ、ピンク・レディーのＢ面曲としてメジャーなのはこの辺りまでの曲でしょうね。サウスポーも大ヒットしましたがＢ面の印象はあまり無いよう に思います。（自分はけっこう好きなのですが）次回はそのサウスポーのＢ面「アクセサリー」の登場です。お楽しみに〜。

ア クセサリー　　（サウスポー）

さあ、Ａ面の大ヒットの影に隠れてあまり知られていないというか・・・ピン ク・レディーの二人もあまりステージなどで歌ったことのないＢ面曲の登場です。
「アクセサリー」前作レディーＸよりポップ色が強く、ピアノのイントロが春らしい軽めの仕上がりとなっています。
あなたのアクセサリーになりたいの・・・という前作のレディーＸから大きく変更。とてもかわいらしい女の子が登場していますね。当時の彼女たちにはピッタ リのアイドルソングです。
この手の曲はアイドルにありがちであり、これをわざわざＢ面にもってきたところが阿久先生の粋な計らいのような気がします。
サウスポーでピンク・レディーブームはピークを迎えました。
そんな中やはりホッとするような曲。当時のふたりの年齢からしてごく普通の世界観。あの怒号のスケジュールの中でこのごく普通の世界観はふたりにとってオ アシスのようなものだったのではないでしょうか？
今でもこのアクセサリーという曲はけっこうお気に入りであります。彼女たちの当時の曲の中ではキャラクター性のないこの普通の曲を聴くたびピンク・レ ディーの奥深さを感じてしまいます。彼女たちはアンドロイドではなくごくごく普通の女の子なのだ・・と・・・。というのもこの頃からですアメリカ・・を匂 わせてきたのは・・・。ラスベガス公演はこのサウスポーが新曲の頃でしたからね。
キャラクター重視の曲が応酬する中でのこの「アクセサリー」は唯一の休憩の場のように思えました。
この後・・・ピンク・レディーは更に躍進を続けるのです。


キャッ チ・リップ　　（モンスター）
♪キャッチ・リップわたしのわたしのくちびる を〜
当時、夏休みの頃、このメロディーにのって宝石箱というアイスクリームのＣＭが流れていた。
当時１００円だった宝石箱アイス。１００円もするアイスなんてなかなか買ってもらえませんでした〜（涙・・・）せいぜい５０円か２０円３０円といったとこ ろの当たりクジ付きアイスがいつも食べていたアイスでした。この１年前はグリコのしぐれとかカキ氷だったのでそれはよく食べていましたが。（５０円でし たので　　笑）
１年経ってこのＡ面タイトル通り「モンスター」と化してしまったピンク・レディーは、このＣＭのアイスに象徴されるように５０円から１００円へとグレード アップ！段々と手の届かなくなっていくような気がした。（この後本当に手の届かないスーパースターへと化していく＝アメリカへ〜）
しかし、皮肉にも宝石箱製造の雪印は今はもうないが、ピンク・レディーは見事に復活！！！
そんな冗談はこれくらいにして、曲の方へと参りましょう。このＢ面のコーナーの冒頭でも触れましたが、このキャッチリップまではストーリー性があるので す。乾杯お嬢さんでデビューシングルの裏を飾って以来、ブームとともにキャラクター化していくＡ面を見守るかのように、Ｂ面は普段の暮らしの生活に密着し ていました。色んな恋を経験した裏街道もとうとうこの後Ａ面にとって食われてしまいます。「スーパー・・・」（わかりますよね＾＾）
色っぽく変身していく女の子はこのキャッチリップでさわやか、かつ、いやみのない恋を描いてしまいます。イントロのピアノ音がポップで全体的にメロディー ラインにも流れのよさが程よく、うまくまとまった１曲といえるでしょう。Ａ面のモンスターを聴いた後、デザート感覚で口元さわやか〜息すっきり〜（？？？ なにかのＣＭのパクリ？？？＾＾）といった感じですね。両方聴いてバランス感覚が保てる印象を持ったのは果たして僕だけでしょうか？（笑）



スーパーモンキー孫悟空　 （透明人間）
♪ダダン　チャッチャッチャ　チャチャチャ チャ・・・スーパーモンキー・・・
毎週火曜日の夜７時にはテレビから流れていたこの曲が遂にレコーディングされ発売されました。（この番組の後７時３０分からは今復活したぴったんこカンカ ンならぬぴったしカンカンでしたね〜）
思い返せば新曲「サウスポー」の頃、次のシングルのＢ面に収録すると言ってましたが、ひとつ伸びてこの透明人間の時きちんと収められました。
前作、モンスターまではＢ面に年相応の曲を収録していましたが、コレを機にＢ面もピンク・レディー独特の世界を入れて来ましたね〜。もう、ピンク・レ ディーブームもここまできてしまうとわけがわからなくなり、Ａ面とＢ面にわずかながらあった境界線をも越えてしまったような気がします。わかりやすく書く と、現実とメルヘンの境がなくなったような印象を受けました。
当時、ピンク・レディーのシングルレコードを買った時、唯一の楽しみはＢ面はどんな曲だろう？ということでした。
わずかながら現実味を残したＢ面の世界はけっこう好きだったので、正直なところこの透明人間のレコードを買った時はあまり嬉 しくなかったのです。（単純に知ってる曲だったから）
　では、ここから本題、曲について、皮肉にもこの頃同じテーマの番組「西遊記」がスタートします。テーマソングの「モンキー・マジック」「ガンダーラ」が 大ヒットしたことはみなさんご存知でしょうが、ピンク・レディーが唯一”うた”に してきたテーマと同じテーマの曲が登場したことで、ピンク・レディー独自の世界観は新たな出発点に立つことになったように思います。しかし、西遊記がテー マのこの曲もコミカルな人形劇「飛べ！孫悟空」にはベストマッチした曲でしたし、この振り付けがまた面白い！シングルＡ面以外でこれだけ完成された振り付 けはこの曲くらいでしたから当時は結構必死で覚えていたように思います。
しかし、阿久先生のセンスも面白いですね〜。孫悟空をテーマにこういう詞がかけるんですからね〜。ランボルギーニよりおいらのきんと雲の方がイカスゼ！っ て歌ってるんだから・・・。この曲は新曲「ウォンテッド」の頃出来たものなんですが、（この発売78年9月より約１年前）この時点でＡ面「モンスター」の 原型は出来ているように思います。主人公のそばで見守る側がミーとケイ。あのピーナッツのモスラと少し似ている気がしますが・・・ハテ？（笑）
キャラクター的にはもう他に現れようがないくらい”ピンク・レディー”という存在が固定していった時期ですが、もう普通の題材ではピンク・レディーのうたとして成り立たなくなったころなんでしょうね。
　それから、ピンク・レディーに限って番組の主題歌がシングル（要するにＡ面）として発売されなかったのでしょうか？ライバル百恵ちゃんも「赤い衝撃」 「赤い絆」などシングル発売してますし、桜田淳子ちゃんなども主題歌はシングル発売しています。唯一発売された主題歌「星から来た二人」もピンク・レ ディーではなくヤング・フレッシュというグループが歌って出しました。
では、何故？　　答えは簡単。１位を獲らなければいけなかったからです。２曲目のシングルから連続して１位を獲ってきたピンク・レディーにとって、新曲は 必ず１位でなければならない！というのが当時のピンク・レディーの”使命”だったからです。
中途半端な曲は出せない。企画を練りに練って必ず当たるものを！それがピンク・レディーが絶対果たさなければならない使命だったのです。
考えてみますとこれはかなりのプレッシャーを要します。作る側も表現する側も必死だったことがこういった事実から伺えるように思います。
でも、そのお陰で我々はたくさんのお土産をいだいたのですから、今は感謝感謝ですね〜。
０４年メモリアル・コンサートＶｏｌ．２でこの曲を聴いたとき、一気にあの頃へ戻れた気がしました。うれしかったな〜
　ちなみにこのスーパーモンキーとＡ面の透明人間サビの音が全く一緒ですが・・コレもＡ，Ｂ面の境をなくしてくれた原因だったのでしょうか？
　　
ドラゴン　（カ メレオン・アーミー）
ピンク・レディーの曲。そんな認識が世間に固 定してから、シングルＢ面の曲にも変化が現れたが、今作「ドラゴン」はそのピンク・レディーでなくては歌えない曲のひとつだと思います。音楽をまるでキャ ラクターグッズに例えて独特の世界を作り上げてきたピンク・レディーでしたが、もうＡ面だけでは収まりきれなくなった証拠でしょう。このような曲が誕生し たのも。
背番号１の凄いやつとの共演の後にはブルース・リーの登場です。同じような趣旨は飽きられる・・・ということでＢ面に回されたのでしょうか？（笑）
しかしＢ面もアニメーション化してきたということはピンク・レディーでなければ歌えない曲をもっと・・・という阿久先生の想いを感じ取れます。どこまで歌 にすることができるのか？そんなことへの挑戦のようにも思います。
この曲、僕のサイト（ＯＨ！ＳＴＥＰピンク・レディーの楽しい道）のMy　Best　Selectionのなんだかなあ部門で栄えある第１位を獲得してい ますが、その気持ちに変わりはありません。
曲構成としてはそれなりの出来だとは思いますが、ちょっと安っぽい印象はぬぐいされません。
テーマに対してストレートすぎるというか？まるでミュージカルのセリフっぽい曲のようにも思えますし、その情景をそのまま言葉にしたという感じですね。も うひとひねり？といったところでしょうか？ま・Ｂ面ですからね。気合の入り方も違いますかね〜。

事件が起きたらベルが鳴る　 （ジパング）
この曲がお蔵入り（当初Ａ面だったのがＢ面に 変更になったということで）になってから、この曲を生で歌ってるところは１度もみたことがなかったが、やっとお目にかかれたＶｏｌ２モンスターパニックの ステージ。感激でした〜
振り付け自体どんなかわからず、個人的には当時振り付けを自分で作っていました。そのモンスターパニックのステージでこの曲を歌っている時、当時僕がこの 曲の振り付けをつけたある１箇所だけ、同じところがありました。そんなことに感激したことを今でも覚えています。
　この頃、前年通り（サウスポー）ある雑誌で振り付けの公募がありましたが、当初、新曲予定だったこの曲を対象に行ったものなのか？それとも急遽変更と なったジパングを対象に行ったのか？僕自身分りません。
　でも、Ａ面ジパングで１位をとれなかったため、「この事件が・・・がＡ面だったらひょっとして・・・」なんて思ったこともありましたよ。
この曲の魅力はなんといっても今までにないパターンでマイナー調の曲に男性の歌詞で歌っているところではないでしょうか？
これが実際Ａ面だったら、当時、子供向けといわれたピンク・レディーの新たなる新境地のような気も致します。
同じ頃、ライバル、ジュリー（沢田研二さん）は（石野真子ちゃんではないですがハハ）カサブランカダンディ、百恵ちゃんは美・サイレントを歌いそれぞれに 大人っぽい路線が横行していたのでピンクさんがこれを歌うことでまたひとつインパクトといった点では面白かったのではないかなあなんて思いますが・・・。
この曲のイメージはどちらかといえばアメリカのように思います。日本の風景よりもアメリカ・・ロスの夜なんか思い浮かびますし、ペッパー警部とは違い ちょっとサスペンスの香りが漂う雰囲気を出していますね。ディスコテイストもイントロで感じることが出来るし、アメリカ進出を本格的に控え、標準を切り替 えてきた感じはします。マンデー・モナリザ・クラブはこれより半年後でしたが、この時点でその路線（ディスコサウンド）への移行を考えていたことが伺える 作品だといえるでしょう。
過去、阿久先生の後日談でたくさんのスタ誕出身アイドルに曲を書いてきたが、そのアイドル事態も実年齢が上がるたび、どこで年をとらせるかが一番の問題だ とおっしゃってました。その年を上手にとらせた歌手が長続きするのだと。
例えていえば岩崎宏美さんや桜田淳子さん。岩崎さんは実際２作目で一気に大人の域に達したとおっしゃってましたが、桜田淳子さんはまず、「ねえ、気がつい てよ」という曲でちょっと背伸びする女の子を演じ、その後「もう戻れない」「リップスティック」と徐々に大人の階段を上っていきました。
ピンク・レディーの場合、前作カメレオン・アーミーで今までのキャラクター的雰囲気を含みつつも、今までより大人っぽい雰囲気にチェンジしていきました。 その後この曲を思いついたのでしょう。これがピンク・レディーを上手に年をとらせるための作だったのかも知れませんが、ピンク・レディーの作品自体に年齢 を含む内容はなく、実際アンドロイドのイメージが固定観念としてついてしまったため、無難な路線「ジパング」に変更になったのではないだろうかと思いま す。
現在も発売中のツインベストにはここまでＢ面が収録されていますが、ここまで完全にＡＢ面阿久-都倉コンビの作品であることも凄いことですね。
結局、ここまでがメジャーに受け入れられた作品なのでしょう。

ハロー・ミスター・モンキー　 　(ピンク・タイフーン(IN THE NAVY))
前作ジパングからわずか２ヶ月後、急遽緊急リ リースしたピンク・タイフーンのＢ面はなんと前年７８年後楽園球場で行われたジャンピングサマーカーニバルのライブ盤からのシングルカット。
ジパングで１位を獲れず、人気下降に歯止めをかけるためなのか？苦肉の策として登場したのがＡ面ピンク・ターフーン。
同じ日、世界へ向けての１ｓｔシングル「Kiss In The Dark」がリリースされるとあって、日本でのシングルも初の洋楽カバーとなった。
Y.M.C.Aでお馴染み西城秀樹さんのヤングマンと同じく、ヴィレッジ・ピープルの新曲「IN THE NAVY」をカバー。
しかし、このＢ面いかにも付け焼刃。もう・・なんでも入れとけ！って感じに思えます。
ハローミスターモンキーはご存知、同じレコード会社で当時、大人気を誇った「アラベスク」の大ヒット曲。
ピンク・レディーが世界に羽ばたくきっかけとなったあの後楽園球場での７万人コンサートで初チャレンジしたディスコヒットである。ライブ収録なので弱冠聴 き辛い箇所もあるが、パワーでは負けていない気がする。
でも、ファンとしては、オリジナルアルバムの少ないピンク・レディーの曲としてはＢ面は貴重な音源である。
正直、ガッカリでしたね。とにかくヒットチャートに・・・と焦りが見え始めていた頃のことです。この辺り、時間もなかったんだろうけどどうにか１曲欲し かったです。

波乗りパイレーツ（U.S.A吹込盤）　　(波乗りパイレーツ(日本吹込盤))
この辺りからピンク・レディーのシングル及び アルバムはアメリカ進出に全ての標準を合せているように感じた。
シングル盤に同じ曲のバージョン違い。
当時、小学校６年生。ＬＰなんぞとても買えなかった頃、新曲のシングルレコード（当時６００円）を買うのが唯一の楽しみだった小学生はこのシングルを買っ て”損をした”と思ったであろう（笑）
なんでＢ面まで同じ曲なの〜っ！と言った小学生は多かったと思う。
ビーチボーイズだかなんだか知らないが、Ｂ面を楽しみにしてたのに〜と思っていた小学生は実際多かったと思う。
ピンク・ターフーンのライブ盤からのカットの次がこれ〜？と思っていた小学生はやはり多かったであろう。（クドイ？笑）
大人になりピンク・レディーがビーチボーイズとの共演により作成したこのＢ面の凄さを認識するまで、その想いは拭い去れなかった・・・（笑）
今回の復活公演でもいいところでこの曲のＡ面バージョンは使用されたが、やっぱり明るくていい曲ですね。
渚のシンドバッドよりクオリティの高さを感じます。
そしてＢ面におさめられたこのバージョン違いは今やとっても貴重な音源となりました。
踊るピンク・レディーという日本のイメージなど頭に入れず、この曲、本来の味を生かしたのがビーチボーイズさんがこの曲に対して行ったことだったのです。 イントロの音は明らかに高い波をイメージしたものであると思えるし、ちょっとミディアムに味付けしたテンポも穏やかなビーチの光景が思い浮かびます。こ りゃあ日本のあの混み合ったビーチなんかではなく、リゾート感覚のする海辺のように思います。
最後のサビをリピートしていく終わり方にもとてもセンスを感じますし、Ｆ．Ｏで終わるところなんか、砂浜を後にする様子が伺えますね。
アルバム「ピンク・レディーの不思議な旅」にはこのバージョン、イントロに波の音を収録していますが、シングルにも欲しかったですね〜。
洋楽関連者も要チェックのビーチボーイズとの波乗りパイレーツ。機会がありましたら是非、ご一聴を。
そういえば、このバージョンの波乗りパイレーツ。僕の結婚式で使いました。呼んでいた友人からは「ここは海の家か！」と突っ込み入れられましたが・・ （笑）

Walk Away Renee    (Kiss In The Dark)
アメリカでのデビュー曲「Kiss In The Dark」のカップリング曲。
前年７８年１０月当初デビューシングルとして予定して「LoveCountdown」と同じ時、録音したものである。
１９６６年レフト・バンクというグループがヒットさせ、６８年にもフォー・トップスというグループが再びヒットさせている。
ピンク・レディーが３度目この曲を歌うことになった。
（PinkLady in U.S.A参照）
これもソウルフルな曲のひとつで、当時アメリカのプロデューサー「マイケル・ロイド氏」が目指していたものが伺えるというもの。単発ヒットのみ狙うのであ れば、カップリングも同様にディスコサウンドを持ってきたはずである。
シングルのカップリングでそれぞれ違う方向性を打ち出し、ＰＩＮＫＬＡＤＹというアーティストの幅をアピールしたかったのではないか？と思う。
それも、オリジナルではなく、過去ヒットした曲を持って来ていることもアメリカの人々に親近感を与える作戦だったのか？などと少々とぼけた発想もしてしま う。
このシングルを買われた方が（当時、アメリカで）JapanesePopsSinger PINKLADYをどのように評価したかなんとなくではあるが想像できる気がする。
残念なことにＰＩＮＫＬＡＤＹのアメリカでの活動は１年足らずで幕を閉じたが、もう少し活動期間があればもっと可能性があったのではないかと思ってしまい ますね。
しかし、アルバムはともかくとしてＴＯＰ４０入りしたこのシングルの２曲は確実に記憶に残っていることであろう。

アダムとイブ・スーパーラブ　　　(マンデー・モナリザ・クラブ)
アメリカでの活動が本格始動を始めてから日本 でのシングルもそれに比例するようなサウンドが多くなっていった。
この曲はマンデー・モナリザ・クラブのカップリングであるが、これも当時のディスコサウンドの要素をたくさん意識し取り入れている曲である。
ジンギスカンであるとか？アラベスクなどの音を意識しているようである。
実に当時の日本人からすると、奇奇怪怪な音に聴こえたかもしれない。
こういったサウンドは英語の歌詞だからいいのであって、洋楽かぶれともとれないことはなかったのではないだろうか？
僕は前作ＫｉｓｓＩｎＴｈｅＤａｒｋよりこちらのシングルの方が好きでしたので、もちろんこの「アダムとイブ・スーパーラブ」も大好きでした。
イメージではこの辺りからピンク・レディーもＢ面を含め”らしい”サウンドを実現できてきたのではないかなあと思います。
人気後退とはうらはらにピンク・レディーにしか出来なかった時代を先取りした音楽展開は ここからだったといえます。
もう１０年時代が違ってたなあと思うのであります。

愛しのニューオリンズ　　　(DO YOUR BEST)
悪くいえば、”洋楽かぶれシリーズ”第２弾が この曲。
まさしくダイアナ・ロスのイメージです。

舞台をニューオリンズにもっていったところがソウルフルなイメージです。
当時小６。ニューヨークとの区別がつかない自分がいました。（お恥ずかしい〜）
ピンク・レディーがシングルでＢ面であろうとバラード系が来たのは初めて。
”大人のうた”を歌うピンク・レディーに世間が戸惑っていた頃ですね。
このシングルから一気に人気が下降していきましたが、その頃ファンでこの曲を聴いていたものにとったら”得した気分”でした。
みんな〜知らないだろう〜　　って感じで。
最初、ピアノで始まるイントロは初めてのパターンでミーのソロとケイのソロがそれぞれ２箇所入ったお得シングルとでもいいましょうか？
最初のミーのソロが終わってドラムスの刻みでいつもの８ビートのリズム途中ケイのソロパートで気分を盛り上げ後はサビの部分をふたりの最も得意な声を出す 歌唱で終わります。
サビの盛り上がりが特に印象的に残る曲です。Ｂ面にはもったいなかったかも？


秘密のパラダイス　　(愛・ＧＩＲＩＧＩＲＩ)
Ａ面「愛・ＧＩＲＩＧＩＲＩ」は後期ピンク・ レディーの中でも名曲中の名曲と知られているが、このシングルのＢ面はまた楽しい世界であります。
タイトルにパラダイスと入っている通り、ちょっと今までのシングルＢ面とは違った雰囲気を感じます。
秘密の言葉パピオ〜なんて歌ってたりして、全盛期のシングルではファンタジーがＡ面、現実的な世界がＢ面だったことから考えると、ここにきて逆転したよう にも思えます。新しいピンク・レディーファンタジー？とでもいいましょうか？
・・・多分・・・子供のファンへのサービス？なんでしょうか？
７９年の秋から今までの路線から本物志向の路線へと転向したピンク・レディーでしたが、ワンツッスリーワンツッスリーウー！・・な〜んてやってた子供ファ ンにしてみれば、少々分りづらい楽曲が出てきたので、ではＢ面くらい・・・と楽しい曲を入れてくれたような気がします。
でも、よ〜く聴くと歌詞には想像が広がる言葉を多く使ってますが、曲は明らかに都倉サウンドとは異なります。
分りやすい８ビートではなく、どことなくディスコティックにも思えるし、ラップのような早口の歌詞が印象的です。まるで呪文でも唱えているかのような切り 口は新しいピンク・レディーのパラダイスへと誘われているかのよう。
実はこの曲も自分で振りをつけたことがあります。（このシングルを買ったのが学生服（中学へ上がる年でしたので）を買った日でした。）
ステージで歌うミーちゃんケイちゃんを想像したら浮かんできた振りです。
後期のＡ面もいいですが、Ｂ面にもけっこうなお宝潜んでますよ。この「秘密のパラダイス」もその１曲でしょう。

ザ・忠臣蔵80　　(世界英雄史)
僕のページのMyBestSelection に掲載していますが、ピンク・レディーのＢ面曲で第１位がこの曲「ザ・忠臣蔵80」であります。
Ａ面との関連性をつける意味で世界の歴史がＡ面だとすれば、こちらＢ面は日本で有名な忠臣蔵です。
日本の英雄を語るとき、この忠臣蔵は欠かせませんからね〜
そんな歴史的な事柄を背景にピンク・レディーが現代の恋愛劇を披露します。
タイトルのひねりはピンク・レディーらしくなおかつアイドルらしい感じです。
でも、楽曲的にはとってもポップな仕上がりとなっています。
ミーとケイがひょっとして本音ととれる？内容がなんだがリアルに感じるのは僕だけでしょうか？
だって、この曲の頃ですよね。あの事って。

元々親友だったミーとケイが初めて女同士の友情を背景に歌ったのがこの曲のように思うのです。
ケイちゃんのためにミーちゃんは「許せないあいつ」でも、ケイちゃんは「やっぱり好き」と歌っています。
このページの冒頭から書いていますが、ピンク・レディーの場合、Ａ面はピンク・レディーＢ面は根本美鶴代、増田啓子だと思うのです。
本当の姿はこの裏ＨＩＳＴＯＲＹに隠されている・・・なんちゃって。
でも、それぐらい生身の女性を歌った曲が多いのがＢ面の曲たちなんですね。
だから・・・けっこう好きな曲も多いのかも知れません。
そして、この曲のサビ♪ちゅうしんぐらぐら〜
はピンク・レディーならではのフレーズ。
ちょっとコケティッシュですが、実は深刻・・みたいな。
いろ〜んな意味で曲調もそして歌の内容もかなり好きな曲なんですよ。

BY MYSELF  (うたかた)
アメリカで発売されたファースト・アルバム 「PINK LADY」その中の収録曲StrangersWhenWeKissに日本語詞をつけて発売された「うたかた」
この曲の発売に合わせるようにピンク・レディーは解散を発表した。
カップリングのこの曲「BY MYSELF」はＡ面のイメージを損なわない聴かせるピンクのナンバーである。
後期ピンク・レディーの特徴がよくあわられている曲だと想う。

解散というひとつの節目を歌っているような切ない内容にミディアムテンポのリズム
全盛期のピンク・レディーにはなかった艶っぽさをかもし出すボーカル
キャラクター的でもなく何か面白い言葉をふりまくわけでもなく・・妙にアメリカ的でもなく・・ただただ”普通の歌”
純粋にハーモニーを使った曲
ＰＩＮＫ　ＬＡＤＹだと聞かなければわからないようなごくごく普通の歌
それはピンク・レディーというあの強烈なインパクトから解き放たれたような曲
言い換えれば何の特徴もない曲である。
でも、それは根本美鶴代、増田啓子という歌の好きな二人の女の子が純粋に歌っている曲でもある。

♪お願いよ気付いたとしても気付かないふりをして欲しい・・・

皮肉とも取れるこんな悲しいフレーズでこの曲は終わる。それもＦ．Ｏ．という形で
ＢＹ　ＭＹＳＥＬＦ　自分自身という等身大を表現するとき、大人になった私の静かな出発を意味しているようにも感じられる。
自分の道を新しく進もうとする前向きなメッセージともとれる
そんなメッセージは解散発表と同じ時期、Ｂ面に収められた
そっとさりげなくファンである僕達にそっと・・・語りかけるように・・・

ひとつの転機をこの曲に託して・・・・

カトレアのコサージ　（リメンバー）
淋しい季節は誰しも好きではありません。
しかし、そんな季節はこの曲に合せてやってきました。
さわやかな秋空のもとさわやかに笑顔を浮かべる二人のこのジャケット写真が逆に淋しさを助長しているかのように・・

カトレアのコサージをあなたが受けてくれたら・・

前作「ＢＹ　ＭＹＳＥＬＦ」よりもっと淋しい・・というよりしっとりとしたピンク・レディーのハーモニーが聴ける１曲です。
緊急発売となったＡ面「リメンバー」この曲が本来ならば彼女たちのオリジナルだったという話は以前書きましたが、そのＡ面とまるで違うパターンの楽曲がこ の「カトレアのコサージ」ですね。

当時、牛乳石鹸シャワラントリートメント7のＣＭソングとしても流されていました。
アンケートではこの曲への投票も多く、ピンク・レディーファンの方々が如何にミーちゃんケイちゃんのバラードを好きなのかわかりますね。

これから丁度、この曲に合う季節となります。
デビュー３１年の秋、もう一度この曲を聴き直してみましょうか？